这个漫画很厉害！

苍井优将主演东京电视台秋季深夜剧<这个漫画很厉害！>，著名纪录片导演松江哲明执导。　　继<山田孝之的戛纳电影节>探讨了"导演魂&电影节”之后，本片中松江哲明把焦点对准演员，每集中都会有不同的演员登场，和苍井优聊自己喜欢的漫画，然后探讨如果自己出演这些漫画的真人版电影，会如何塑造角色。一部探讨“演员原点”的作品。

人咬狗

热爱吟诵诗歌且幽默健谈的杀手贝罗特（Benoît Poelvoorde 饰）自费请来一支摄制组为他拍摄纪录片。在镜头前，他毫无保留且毫无隐讳地展现每次行凶的全过程，并悉心讲解不同的杀人技巧。摄制组成员从最初的观众逐渐演变成贝罗特的帮凶，这一种疯狂之人仿佛失控的汽车，飞速向毁灭的终点驶去……　　本片成本仅为15000美元，却成为比利时当年商业上最成功的影片，并且荣获1992年戛纳电影节SACD奖最佳影片和青年特别奖、1993年法国电影评论协会奖最佳外语片奖、1992年Sitges – Catalonian国际电影节最佳男主角（Benoît Poelvoorde）和最佳影片奖、1992年多伦多国际电影节Metro媒体奖。　　本片导演Rémy Belvaux于2006年9月4日去世，享年40岁。

布鲁斯之魂

2003年文德斯参加了马丁斯科塞斯Martin Scorsese发起的为蓝调音乐寻根的Mini影集《The Blues》，拍摄了其中名为《一个人的灵魂》（The Soul of a Man）的一集。（参与这个影集的还有克林特 伊斯特伍德（《杀无赦》）和迈克 菲吉斯（Mike Figgis，《远离赌城》）等人）　　　　Martin Scorsese本人导的单元Feel Like Going Home结构松散，缺乏重心（从美国跳到西非，又只挑一两个乐手作重点，蜻蜓点水般轻轻略过），一看就知道是个音乐外行人，也难怪有些乐迷要失望不已，倒是德国大导演文德斯（巴黎德州，柏林苍穹下，直到世界末日），不愧是个道地的音乐喜好者，他所导演的The Soul of a Man，具有下列三大特色：　　　　1. 文德斯选择了自己最喜爱的三位布鲁斯艺术家斯基普·詹姆斯、布兰德·威利·约翰逊和J.B.雷诺瓦做为影片的主角，他带着虔诚与朝圣的心理，用剧情片的模式讲述了这三位音乐家的真实故事。　　1). Willie Johnson（应该是纪录片）　　2). Skip James（以戏剧方式重现其一生）　　3). J. B. Renoir（影片来源：主要参照一对夫妇的私藏纪录片，并穿插了部分德国六零年代的摇滚场景，与导演个人的生活记忆。）　　　　2. 刻意用二零年代的老摄影机，透过重现场景，重新演戏（re-enactment）的方式，将影像与音乐作一个巧妙的连结，其效果不亚于任何一部优秀的MTV。　　　　3. 文德斯参考了大量的历史资料，请来与这三位音乐家同时代的或者具有影响力的像Lou Reed、克里斯·托马斯·金、尼克·凯夫Nick Cave 、the Bad Seeds、詹姆斯·布拉德·乌尔姆JamesBlood Ulmer、Lucinda Williams等近二十七位美国布鲁斯音乐人，请他们重新演唱这三位音乐家的经典布鲁斯歌曲，再穿插以当年历史新闻镜头，让观众在黑白影像中重新领略到布鲁斯音乐的魅力，体味到文德斯对音乐乃至人生的理解与感悟　　　　这部片子前后的贯穿力强（以美国NASA宇宙飞船在船上放蓝调唱片藉以和外星人沟通为开场白，片末则出现了太空与Willie Johnson脸庞的迭影，颇有深意），凝聚性也高，充分显现温德斯对于音乐的投入，对于音乐--影像之间的对话与相扣，有非常好的掌握能

跟着贝尔去冒险

尚未开拍就备受关注的大型自然探索类纪实真人秀《跟着贝尔去冒险》已确定于第四季度在东方卫视周五黄金档播出。享誉世界的野外求生第一人贝尔·格里尔斯将携手“最强大脑”蒋昌建以及八位各界明星展开中国首秀，在由其本人录制的视频中，他对来到中国显得激动不已，他说：“我向中国观众保证，这是有史以来最具野心和激情、令人叹为观止的节目”。　　贵州都市报记者从荔波县委宣传部获悉，备受关注的大型自然探索类纪实真人秀《跟着贝尔去冒险》摄制组将于8月23日进驻荔波大、小七孔景区和茂兰景区进行拍摄，经过前期拍摄准备后，9月6日正式开拍。享誉世界的野外求生第一人贝尔·格里尔斯将携手“最强大脑”蒋昌建等8位各界明星齐聚荔波，开始一场探险之旅。　　贝尔·格里尔斯曾服役于英国特种部队，热衷于把自己扔进游客容易误入的无人区，只佩戴水瓶、火石和刀子以身犯险，向人们真实演示如何在荒野中生存。于是天上飞的、水里游的、地上跑的、只要能吃的东西都能成为他赖以生存的能量源泉，贝尔因此被誉为站在“食物链顶端的男人”。　　而真实记录他求生点滴的纪录片《荒野求生》也成为史上最受关注系列纪录片之一。观众们追随着贝尔探索的脚步，从最初对贝尔如何在极端环境下生存的好奇逐渐变成对人向自然的探索、发现和征服的哲思。因此，贝尔·格里尔斯也成为最受观众喜爱的美国探索频道主持人。　　荔波县位于贵州南部，地处云贵高原向广西丘陵过渡地带，为典型的喀斯特地貌区，森林覆盖率65.3%，境内拥有48595公顷集中连片的原生性喀斯特森林，是目前地球上残存的分布集中、原生性强、相对稳定的喀斯特森林生态系统。因此，正好符合节目的拍摄要求。

年轻的孤寂

在从事电影行业之前，克莱尔·西蒙是一名编辑，后来她开始了短片和纪录片的创作，并同时以摄像师和演员的身份活跃在电影行业中。这部影片聚焦在几个伊夫里的十一年级学生上，他们的家庭背景，和父母的关系，对于未来的爱与梦想，都被摄像机记录了下来。短暂的十七岁充满了磕磕碰碰，它也带来了慰藉，这也是克莱尔想要她睿智而敏感的方式想要说明的：人会因为知道自己并不孤独而感觉到慰藉。

遥远的旅程

二战结束后拍摄，但拍成之后被禁10年，终于在近年得以重见天日。捷克影史上 最重要的反映大屠杀的反战电影之一，导演阿尔佛雷德·雷铎（Alfred Radok）生长于战 争年代，他深受战争之苦，家庭因战争而破散，他自己也蹲过集中营。在二战结束之后拍 摄了这部反映纳粹对犹太人大屠杀的巨作，故事分三条线索，主线是布拉格一所医院里一 对医生夫妇因为反犹太政策而祸从天降，被送往集中营的故事。剧情片与纪录片相结合， 给观众最真切最贴近的战争体验。

我们都为比尔着盛装

这是一部关于街拍鼻祖比尔·坎宁安（Bill Cunningham）的纪录片。已入耄耋之年的比尔依然是纽约时报的一名摄影师，拥有自己的板面专栏“On the Street”以及“Evening Hours”。他从六十年代起便一直沉迷街拍，并享受工作。在比尔的镜头下，不管你是上流名人、普通工人甚至是下城居民，只要你着装出位有个性，比尔都乐于捕捉你的美。几乎所有的时尚界人士都认识并尊重这位摄影顽童，就连著名时尚杂志Vogue的女主编安娜·温图尔（Anna Wintour）也说：“我们都为比尔着盛装。”然而，这样一位几乎把一生都献给了时尚且功不可没的老人，依然住在狭小工作室里，每天骑着自行车上街拍照，不过老人家却觉得这样最好，对他来说，拍照以外的任何事都无关紧要，能够自由地捕捉新鲜，才是他的追求。　　本片推出后深受欢迎，先后在悉尼电影节、南塔基特电影节、墨尔本国际电影节和阿布扎比国际电影节上获最佳纪录片殊荣。

不可侵犯

Hulu拿下聚焦哈维·韦恩斯坦的纪录片[不可侵犯](Untouchable，暂译)美国流媒体播放权。本片在圣丹斯电影节的全球首映后，被以七位数的价格售出。影片由Ursula Macfarlane执导，讲述几十年来韦恩斯坦的兴衰内幕。即使有可能被丑闻吞噬，他仍保护并拥有自己的权力。他的前同事和指控者详细描述了他被控的事件，希望一切得到公正对待，并激发一场变革。

是谁在与民主为敌

这部纪录片是屡屡获奖的导演约翰·皮尔格的新作。[约翰·皮尔格成长於澳洲悉尼，目前定居英国伦敦。他是一位优秀的战地记者、作家与制片家，两度获颁英国新闻界最高荣誉“年度记者”。皮尔格足迹遍及世界各地，最受肯定的报导作品发自柬埔寨（收录于《别对我撒谎》一书）与越南。皮尔格曾荣膺“年度国际记者”与“联合国媒体和平奖”。他的纪录片得过法国“无国界记者”大奖、艾美奖，以及英国电影电视艺术学院颁发的“理查丁伯比奖”。皮尔格三十年来锲而不舍地揭露世事真相、奔走倡导人权，在2003年获颁“苏菲奖”。译者注]本片认为，美国非但没有像声称的那样要给全世界带来民主，反而正竭尽所能地想要扼杀它。　　影片单独与美国政府官员进行对话，包括一些特工，他们首次在影片中披露上世纪80年代CIA是如何在拉丁美洲挑起战争的。Pilger认为，真正的大众的民主其实更有可能存在于拉丁美洲的穷乡僻壤间，那儿穷苦人民的民主运动经常被西方忽略了。

月之阴影

阿波罗计划开拓了人类的视野，让人类真正认识到月球的真实面貌，也带领宇航界进入另一个领域。为了记住这伟大的一刻，英国导演抓紧机会，找来了这批太空人，记录了他们当时的亲身经历和人生的转变。　　在纪录片《月之阴影》的首映礼，宇航迷不但可以抢先看电影，还可以跟曾经参与阿波罗计划的太空人面对面。这五名曾在踏上月球表面的宇航员，将分享他们登月的故事和宇宙的奥秘。　　阿波罗11号成员奥尔德林说，“从发展太空梭、太空站，到真正进入探索，我们经历非常困难的转型期。”　　将阿波罗计划通过写实手法展现在荧幕上，是导演对这批科学家的致敬。　　导演辛格顿说，“阿波罗计划不只是美国人的成就，而是全人类的成就，全世界都受到鼓舞。”　　阿波罗计划从六十年代开始推出，为宇航业和全世界开拓新的领域。这部纪录了十名太空人登月成就的纪录片，曾经赢得两个电影节的奖项。

麦当娜

“柏林学派"德国新锐女导演玛丽亚·施佩特2007年的作品。　　今年 ，她的纪录片《巴赫曼先生和他的班组》荣获了2021年柏林电影节评审团奖银熊奖，获得了影迷的大面积关注，这部独树一帜的影片不仅是主竞赛单元唯一的一部纪录片，也是长度最长的一部，时长217分钟，是从200多小时的庞大素材中剪辑出来的。　　她的影片不乏对德国新移民的关注，而早在2007年的这部影片《麦当娜》中，其实就已经在关注这个话题，当然，《麦当娜》并不是纪录片，但同样很写实，描述了一个叫丽塔的德国女子，她从不承认自己的母亲。丽塔生育了六个孩子，并迫使母亲担任孙子孙女的母亲，糟了，怎么这么像前几天那个韩国的离奇故事？当然，这是文艺片，没那么多离奇情节。　　这部影片完全站在女性的视角来探讨德国社会话题。故事的开始，作为年轻的德国母亲，丽塔带着一个小婴儿独自去美国寻找生父，但生父早已有了自己的家人，并不想这个陌生人闯入，于是丽塔的美梦破碎。　　当故事转移到德国后，气氛变得更加阴沉，丽塔和母亲的矛盾冲突不断加大。丽塔的好几个孩子都来自不同的父亲，她把这些孩子丢在母亲的家里，以便她可以和朋友出去。电影对人性心理的刻画太准了，似乎更想表明丽塔与她周围的世界脱节，而不是探究其背后的可能原因。这时，一位美国黑人士兵走入她的生活，并且容纳了丽塔和她的孩子们。　　在影片视觉呈现上，导演有意识地选择了单调和灰色，半纪录片式的方式，随着故事的进展，巧妙地为丽塔的新公寓装满了更多的家具和更多的装饰，更多的色彩体现。总体而言，这个女导演值得我们多加关注。　　柏林学派（德语：Berliner Schule）（法国《新观察家》杂志则用了“新新浪潮”（nouvelle nouvelle vague）这个词形容这些与众不同的德国青年导演作品）是指于1990年代中期至21世纪初期萌发的一个新的电影运动，被用来统称一系列在国外(尤其是法国)受到影评推崇的德国电影。柏林学派并没有明确的电影风格或规范，但是许多电影作品处理了人际与社会关系，并以含蓄的人物、情绪或场景的手法来记录当代德国社会的变迁。--乱耳飞舞字幕组

流浪者一部关于安东尼·波登的电影

“重要的不是你去哪里。这是你留下的东西……”这部关于安东尼·波登的纪录片。记录了他作为厨师、作家和主持人的职业生涯。讲述了一位默默无闻的厨师如何成为世界著名的文化偶像。

开往暗处的的士

2002年，阿富汗出租车司机迪拉瓦被指控参与恐怖行动，向美军发射火箭导弹，而被逮捕押入Bagram空军基地。数日后军方宣布迪拉瓦自杀身亡，但死者身上遍布伤痕，腿部伤势尤其严重，明显死前受到残酷虐待。　　本片导演以迪拉瓦事件为切入点，通过大量资料、照片和采访，揭露了美国军队在阿富汗占领区乃至伊拉克、关塔那摩等地犯下的种种罪行。并进一步对美国政府、CIA和军队为获得军事情报所采取的非人道审讯措施的必要性进行讨论。　　本片获2008年奥斯卡最佳纪录片奖。

提提卡失序记事

弗雷德里克·怀斯曼生于1930年，在耶鲁大学获得法律学位，然后在巴黎做开业律师，以后又回到美国的大学教授法律。1967年放弃律师行当、开始拍摄了第一部纪录片《提提卡蠢事》(Titicul Follies)后，至今三十三年来，拍摄制作有三十余部纪录片，被尊称为美国60年代"直接电影”运动的主要人物。怀斯曼的作品总体风格是以美国的各种机构为题，沿着"用镜头解剖各种机构与人的方式并展示20世纪下半叶的美国综观”的纪录方式、"一条道走下去”。 怀斯曼从出生到现在，一直住在美国波士顿。

危城风暴：美国超级龙卷风灾难实录

2011年5月，一场巨大的龙卷风席卷密苏里州乔普林。通过令人心跳加速的第一手录像资料，这部纪录片带我们走进致命的龙卷风。

宝贝星球

纪录片探讨了动物父母为了让孩子在生活中领先一步而采用的非凡策略和巧妙技巧。从虎鲸教孩子捕猎蓝鲸，到猩猩教孩子铺床，再到河马家族如何度过可怕的非洲夜晚。为人父母是一种冒险——相机会捕捉到每一个扣人心弦的时刻。

厉害了，我的国

本片以习近平新时代中国特色社会主义思想为内在逻辑，展示了在创新、协调、绿色、开放和共享的新发展理念下中国这五年的伟大成就，展现了中国人民在全面建设小康征程上的伟大奋斗，彰显了以习近平同志为核心的党中央的正确领导。凝聚起全党全国人民的磅礴力量，为实现中华民族伟大复兴的中国梦不断前进。　　中国共产党第十九次全国代表大会绘制了中国未来发展的宏伟蓝图，由中央电视台、中国电影股份有限公司联合出品的电影《厉害了，我的国》结合十九大精神，将祖国发展和成就以纪录片的形式第一次呈现在大银幕上，全面反映党的十八大以来中国取得了改革开放和社会主义现代化建设的历史性成就。电影《厉害了，我的国》是一部非常有新意的充满正能量的纪录电影。

我们的孩子足够坚强吗？中式学校

纪录片讲的是让5名中国老师在英国南部汉普郡的一所中学实施4周中国式教学试验的故事。　　中国式教学的特点是严厉，时间长。中国学生在一些知名的国际考试中总是名列前茅。　　但是，用中国的教学方法来教育英国的中学生可行吗？参加试验的老师和学生又是怎么想的呢？他们有什么体会？　　首先，作为试验的一部分，中国老师接管了一个由50名学生组成的9年级的班。　　这些学生在四个星期的时间里，要穿统一的校服，每天早上7点到校，在校时间长达12个小时，中间有两次吃饭休息时间。每周还要举行一次升中国国旗的仪式。　　而课堂上主要以记笔记为主。同时，还要参加集体练习。学生们还要负责打扫教室等。

永远

本部纪录片主要围绕世界上最美丽、最知名的公墓之一的拉雪兹神父公墓展开。拉雪兹神父公墓是来自世界各地极富才华的艺术家们的安葬地。他们生处在不同时期，可至今仍受世人景仰。本片记录下了慕名而来的很多祭拜者，他们有的在墓前留下自己的书信，有的则是放置一束鲜花。镜头跟随着这些虔诚的敬慕者，一起谈论着艺术带给他们的生活馈赠。　　《永远》以其宁静优美的视角，让我们讲述着爱与死亡交融生辉的不朽艺术。本片荣获2006年荷兰乌特勒支纪录片节最佳纪录长片、最佳剪辑提名等，又在2007年美国Full Frame纪录片节灵感奖等多项大奖。

舌尖上的中国第四季

8月21日，中央广播电视总台大型纪录片《舌尖上的中国（第四季）》宣推活动在北京梅地亚中心举行。新一季《舌尖上的中国》重磅回归，将于今年底在总台综合频道、纪录频道等平台播出。《舌尖上的中国（第四季）》总导演张涵冰表示，节目将呈现中国最好吃的七个地方，把无数顿难忘的一餐交织在一起，构建起中国人关于饮与食的集体文化记忆——这就是舌尖上的中国。

好死不如赖活着

本部纪录片直击“艾滋病”这个敏感而恐怖的话题，以跟踪拍摄被感染的马深义一家为整条线索，赤裸裸的向我们诉说着，这个家庭面对生死的生活原态和他们的心路。上世纪90年代，在河南省南部的一些乡村中，很多村民在卖血脱贫的鼓惑中，因为卖血感染了艾滋病。马深义一家就住在文楼村。一家五口，除了大女儿马宁宁以外，整个家庭都是艾滋病的受害者。纪录片从2001年的春末夏初开始，历经盛夏、深秋、严冬，一直到春节，讲述艾滋病带给整个家庭的这场灾难。　　本片荣获2003年圣丹斯电影节世界纪录片提名、2003年阿姆斯特丹纪录片电影节最高竞赛单元提名、2004年美国广播电视文化成就奖和2004年英国国家最佳纪录片奖。

拥抱小熊猫青春变形记背后的故事

讲述了皮克斯原创动画长片《青春变形记》幕后“娘子军'团队的故事。该纪录片深入幕后，采访导演石之予和她的核心领导团队，展现她们强大的专业能力，分享她们个人的成长感悟，正因为她们，《青春变形记》这部无比真诚、感人至深的爆笑喜剧才得以走上大银幕。

杰瑞斯普林格 脱口秀劲爆内幕揭秘

这部令人瞠目结舌的纪录片深入美国最具争议的脱口秀节目的幕后，揭露其镜头内外的最大丑闻。

热血福音

在这部满怀信仰的纪录片中，以西结·威廉姆斯主教在他的侄子— 超级巨星法瑞尔的帮助下，建立了一个鼓舞人心的非传统福音唱诗班。

克鲁伯

罗伯特·克鲁伯是一位著名的另类漫画大师，他创造出的《怪猫菲力兹》更是首部限制级动画片。影片回顾了漫画大师的一生，采访了他的母亲、两个兄弟、妻子以及前女友等人，并挑选了他大量画作中的经典部分欣赏，一副副针砭时弊的的作品不断出自他的笔尖。　　史上最佳20部纪录片之一。片子制作人是大卫林奇。　　本片获 ：1995年 国际纪录片协会最佳纪录片大奖　　1995年 圣丹斯电影节评委会大奖，摄影奖　　1995年 纽约影评人协会最佳纪录片奖　　1995年 全美影评人协会最佳纪录片奖　　1995年 美国国家评论协会影评人协会最佳纪录片奖　　1996年 美国导演协会最佳纪录片奖

黑箱日记

《黑箱日记》是一部由伊藤诗织执导的纪录片，记录了记者伊藤诗织勇敢地调查自己遭遇的性侵案，并起诉身份显赫的侵犯者。她的行动揭露了日本陈旧的司法与社会体制，成为一个里程碑。　　该片入围2024年圣丹斯电影节世界纪录片单元。

我是伊拉里名媛新生活

这部系列纪录片聚焦电视主持人伊拉里·布拉西，展现了她如何定义离婚后的生活以及如何在个人成长、职业机遇和新的爱情之间寻找平衡。

大力杀手波派

一群朋友偷偷溜进一座废弃的菠菜罐头厂，准备拍摄一部关于“水手人”的纪录片。据说“水手人”是这座工厂和当地码头的幽灵。

早安孟买

在印度的一个角落里，一个男子正在梦想……他梦见他拿着500个卢比来到了他母亲的身边，希望自己和母亲不在那么痛苦，可当他正要放到母亲手里的时候，却看到了四周都是和他一样的孩子，还有十多个很老很老的老人，这些人立刻把她包围了，他慢慢的被人群吞噬……　　出生于印度一座小镇上的一个中产阶级家庭，曾做过女演员。1976年，她进美国哈佛大学学习并在那里开始爱上了电影制作。学生时代她拍摄了一系列关于当代印度社会的纪录片，获得了一定的影响力。　　米拉 奈儿的第一部剧情片《早安孟买》(SALLAM BOMBAY!)，展现了在孟买贫民区中挣扎的一个小男孩痛苦的生活，以纪录片式的手法和现实主义风格有力地揭开了流浪儿悲惨的经历，尽管是处女作，但平稳成熟，一举摘取了1988年坎城电影节金摄影机奖。　　自80年代开始，米拉步奈儿就成为了印度电影在西方的一个标志性人物。她的其他片子包括《MISSISSIPPI MASALA》、《THE PEREZ FAMILY, KAMA SUTRA》、《A TALE OF LOVE》以及最近为HBO所拍摄的纪录片 《THE LAUGHING CLUB OF INDIA》（哈哈俱乐部）。　　她是第一位抱走金狮奖的女性导演。

我住在这里的理由第一季

《我住在这里的理由》是通过演员阿部力拜访住在海外的中国人，来介绍世界各地风土人情的旅游式纪录片。拜访前，阿部只被告知了主人公所在的地点。这是一次完全没有台本的自由旅行。每个人在选择自己生活的地方时，一定有他（她）的理由。阿部力通过走访住在日本的中国朋友们，用他的视角来展现你所不知道的这个国度的风土人情。

东瀛大宝荐

2023年，食贫道《环球大宝荐》系列再度出发。3集纪录片内容，讲述关于日本，我们知道或不知道的事。

玛丽莲·梦露最后的日子2001

宏伟巨制《埃及艳后》票房失利，为扭转财政危机，20世纪福克斯公司于1962年邀请包括迪尔•马丁、希德夏•里丝在内的众多明星拍摄喜剧电影《双凤奇缘》（Somethings got to give），息影一年的玛丽莲•梦露，亦应邀担当主演。然影片开拍仅仅8周，梦露就因健康和缺席等问题惨遭换角，两个月后，这位传奇女星便因服药过量香消玉殒。　　本纪录片从这部未完成的作品入手，通过对主创人员大量的采访和拍摄中的大量影像资料，为观众再现了一代名伶玛丽莲•梦露人生最后的时光。

探戈令我眼花缭乱

一代探戈舞蹈大师的舞蹈生涯，传奇人生　　2004年 阿根廷评论协会奖最家纪录片奖　　2003年 哈瓦那电影节纪录片金奖　　2003年 阿根廷国际独立电影节影评人奖　　2004 年克拉林娱乐奖最佳纪录片奖　　简介：Ada Falcón是阿根廷最伟大的探戈舞蹈大师，在沉默多年后，他第一次道出他极富有传奇性的人生与舞蹈生涯。

画廊外的天赋

与妻儿住在纽约的法国移民泰瑞·库塔（泰瑞·库塔 Thierry Guetta 饰），经营着一家古着店。他有一个奇怪而疯狂的爱好，就是拿着摄像机到处随意拍摄。他的表弟是一名涂鸦艺术家，一次跟拍期间，泰瑞深深地被街头艺术所吸引，他开始走访各地的街头艺术家，并拍摄他们在深夜涂鸦的过程，但这其中却有一位大人物总是苦寻不得，那就是英国最著名也最神秘的涂鸦大师——班克斯（班克斯 Banksy 饰）。然而一个偶然的机会，泰瑞得知班克斯将要到美国举办画展，他便借此机会担当其在美国的向导，并在一次一次的考验中渐渐获得了班克斯的信任，在此过程中，班克斯似乎为他打开了一扇充满可能性的奇幻的涂鸦之门，泰瑞甚至荒废了正常工作而专心投入到涂鸦艺术中，他的整个人生轨迹也跟着发生了转折……　　本片曾获2011年第83届奥斯卡最佳纪录片提名，同时也是班克斯的首部个人纪录片，他还以自己的方式在英国的合法涂鸦区搭建了地下影院将其公映。

地球公民

“我们优雅的享用我们的正餐，血腥的屠宰场被精心的隐藏起来。”——爱默生。　　英语单词Earthling，意指地球上一切居民。它不只是针对人类而言，更包括生存在这个星球上的所有生命。然而愚蠢的人类自认为是最完全的生命体，这他们所处的世界拥有绝对的支配权。在这股极端的物种主义思想影响下，每天有成千上万的生命惨遭杀害。当人们享受通过折磨、残害其他生命所带来的快乐之时，地球变成了令人不忍卒睹的血腥地狱……　　本片荣获2005年圣地亚哥电影节最佳纪录片、2005年波士顿国际电影节独立制片电影最佳内容奖、2005年艺术行动者电影节最佳纪录片奖。

一部塞尔维亚纪录片

A documentary that takes an exclusive look at Srpski film (2010) with never before seen footage of the film and the worldwide reactions of one of the most talked about, controversial films of the last decade.

内心之火

凭借《泥土之界》提名奥斯卡最佳摄影的瑞秋·莫里森，是首位获得提名的女摄影师要，根据国外媒体报道，瑞秋·莫里森正在与环球洽谈执导影片《Flint Strong》。影片改编自2016年的一部纪录片《霸王龙》，由《月光男孩》导演巴里·詹金斯编剧，讲述一位17的小姑娘以成为奥运会拳击比赛冠军为目标奋斗的故事。

圣体

2011年意大利最新剧情佳作，戛纳电影节导演双周单元，埃松电影节评审团特别奖，影片以近乎记录片的手法记录了一位小女孩内心的挣扎　　13岁的玛塔生活在意大利南部深处，她在瑞士呆了10年，现在正在努力适应着回到意大利的生活。长着一对明亮大眼睛的她时常感到不安和害怕。她用着自己所有的感官在感受这个城市——她看、她听、她感受——但是她却觉得自己只是一个局外人。　　玛塔即将在当地的天主教教堂里举行自己的受洗仪式。根据天主教教义的规定，玛塔必须通晓教义问答集的内容，并且将其作为自己的行为准则来遵守。可就在这个节骨眼上，玛塔和她的妈妈、妹妹以及学校的老师起了冲突。在经历了一些事情之后，她决定剪掉自己的头发，开始新的生活。　　从这一刻起，玛塔才觉得自己在回到意大利之后真正地“活”了一次。　　一句话评论　　可能导演真正犯下的错误只有忽视了主角的观点和性格这一项。不过，如果把影片放在纪录片美学的框架下看，这又算不得什么缺点，只能说是导演为了实践纪录片美学所做的妥协。——每日银幕　　简单随性的故事，若即若离的镜头语言。这是一部很标准的欧洲文艺片。可能只有小部分影迷才能欣赏它。——综艺杂志　　应该说，这是一部完全遵循现实主义的要件而创作出来的影片。它探讨的是关于信仰和成长的话题。加之一些象征的元素，让影片很有观赏性。——好莱坞报道者　　幕后制作　　影片在意大利南部小城雷焦卡拉布里亚拍摄，在影片中，这个地方显得脏、穷以及脱离现代社会。导演洛瓦赫是在拍摄记录片的时候发现这个地方的。她说：“就在这个地方，孩子们需要捡垃圾过活。我很喜欢这里，所以决定要把《天体》给放在这里拍摄。这里显得很真实，它的的确确地表现出了整个意大利的矛盾：在漂亮的风景之下，人们却被现代化的进程搅得心神不宁。这个城市的特质，表现出了整个意大利的浮躁。”　　影片用一个寻找自我的故事，讲述了一个关于迷失和宗教问题的主题。实际上洛瓦赫在一开始并没有把迷失作为主题来创作。她说：“整部电影建立在我的调查的基础之上的，并没有从一开始就准备从迷失这个主题开始创作。我在调查的时候，发现在一个社区中几乎所有人都处在迷失中。所以我创造了玛塔这个角色，让她迷失自己，在大千世界中为自己寻觅一个合适的位置。”影片中出现了不少批判宗教的内容，可以看出来洛瓦赫对于宗教很有意见。在电影中，唐·马里奥神父对于信徒的信仰、问题和困顿并不关心，他只关心自己的“事

三个摩梭女子的故事

「摩梭」位于云南省丽江地区宁蒗县永宁乡，是中国唯一的母系社会，男不娶、女不嫁，人们终生与母亲同住，没有主流社会的婚姻与家庭。摩梭人重女不轻男，没有「男压迫女」或「女打压男」的问题﹔女女男男在性别与性事上轻鬆自在，人间罕见..。在如此平等、自在的文化模式裡，会刺激你反思哪 些？我们又学到什麽？工作小组在没水没电的摩梭山区裡生活一年多，进行母系文化研究，收穫甚丰，且完成纪录片《三个摩梭女子的故事》。本片没有旁白，纯由摩梭人自行述说，透过老中青三代摩梭女子的生活与对话，来呈现母系摩梭文化的独特风采。　　本片亦为「摩梭山区教育基金」筹款，门票收入扣除场租、全数拨归「摩梭山区教育基金」，以期山区失学儿童能重返校园。仅50元门票，已足以支付一个山区小学生的半年学费。　　导演的话　　在没水没电的摩梭山区生活了一年多，进行母系文化研究，如鱼得水，收穫甚丰，并拍成纪录片《三个摩梭女子的故事》。　　此纪录片没有旁白，纯粹由摩梭人自己说话，透过老中青三个（三代）摩梭女子的生活与对话，来呈现母系摩梭文化的独特风采......。

幼儿园

湖北武汉一家全托制寄宿幼儿园，一群天真无邪的可爱孩子在镜头前展现他们最真实的一面。他们会为了对父母的依恋而大声哭闹、会为了和小朋友偶然的争执大打出手、会为了穿不上衣服以及摆不好椅子而脾气大发、也会为了星期四和星期五的先后顺序讨论不休。孩子的心中没有对错，就如同一张等待书写的白纸却又不可避免地被强加了许多来自大人的既定价值观。孩子无所顾忌的言语，似乎也折射出一些不难捉摸的意味……　　本片2001年5月开始筹拍，经过3、4个月观察和准备于当年9月正式拍摄，历时14个月前期拍摄工作结束，于2004年3月正式完成后期制作，影片荣获第十届上海国际电视节最佳人文纪录片创意奖、2004年广州国际纪录片大会纪录片大奖。

凯蒂·派瑞这样的我

影片不但展示了凯蒂·派瑞年幼的生活甚至还包括了她与刚刚离婚不久的丈夫拉塞尔·布兰德之间的关系。糖果般的色彩继承了水果姐MV的一贯作风，展示了派瑞作为一个甜歌手的辛苦与名气负累。　　近年来，将流行歌手的成长史颁上大银幕的做法屡见不鲜。如去年的《Justin Bieber: Never Say Never》和2008年的《Miley Cyrus Concert Tour》。今年暑期档，"水果姐"Katy Perry的音乐纪录片《Part of Me》也将以3D形式登上大银幕，在新曝光的首支预告片中，短短的2分钟，Katy Perry换了50套衣服，发色换了5次，不愧为大走糖果色系的"水果姐"。

井上雄彦 最后的漫画展

井上雄彦最后的漫画展的纪录片，期间分别在上野之森美术馆，熊本市现代美术馆，大阪天宝山三得利美术馆，仙台媒体中心举行过四次，参观总人数问32万5831人，此片熊本那次的纪录片。

我住在这里的理由第二季

这是一档介绍住在中国的外国人和住在日本的中国人的旅行式纪录片。由主持人阿部力或者导演竹内亮，带着观众们去拜访住在各地的主人公，了解他们的生活，找寻他们选择住在这里的理由。

以火书写

这是一部关于印度女性新闻从业者的纪录片。在这个男性主导的领域，诞生了印度唯一一份由达利特女性经营的报纸。首席记者梅拉和报社的其他女性同事一起，以智能手机为武器，在性别不公的前线与传统思想进行抗争，向世人证明女性能冲破家庭的束缚，通过工作展现出女性独有的力量。

发现中国美食之旅

《中国美食之旅》由“中国菜教父”华裔名厨谭荣辉以及华裔主持黄瀞亿联合主持的美食纪录片。《中国美食之旅》共有四集，分别为北京篇、成都篇、云南篇与广东和台湾篇。通过美食，探寻中国最深处的灵魂，向西方人呈现出最为地道、最为美味的中国菜，向西方世界展现出不一样的中国。

沿江而上

关于三峡工程库区移民状态的纪录片

不真实的国度

1973年，芝加哥一家医院的看门人亨利·达杰去世，81岁。他没有亲人，没有朋友，邻居甚至都不知道他的姓氏该怎么发音。房东在清理他的遗物时惊奇地发现，他留下了一部长达1500页的小说：《不真实的国度》。小说讲的是一场儿童和成年人之间的战争。儿童被奴役、被虐待、被惨杀,然后又被儿童营救。亨利·达杰根据小说画了三百多幅美丽诡异的水彩画，这些画有很多长达3米，纸的两面画着不同的情节。　　这个出身卑微，没受过什么教育的人，靠模仿杂志上的插图、招贴画和商品广告画完成了这些画作。　　日裔房东有些艺术修养，看出了这些遗作的价值，将亨利·达杰曾经住过的房间开辟成了一间博物馆。媒体报道了这件事，人们惊讶一个像梵·高一样的天才就这样将自己藏了一生。　　1990年代初，曾获得奥斯卡最佳短纪录片奖的华裔电影人于琳敏参观了这里，她一下就被这些神秘的画作吸引。她和很多人一样，想象着这部小说和这些画的作者是个什么样的人，他为什么会有如此的想象力，为什么在他的故事里儿童被那样血腥和暴力地对待，为什么每个裸体的儿童都长着女孩的脸和男孩的身体，为什么耶酥在他的故事里不是一个正面角色。　　这些画在亨利·达杰死后价值几十万美元，而他生前却穷得养不起一条狗。　　他每天在医院做完看门人就关起门来编故事、画画，他没有床，困了就趴在桌子上睡觉。这样的生活他过了四十多年。也许，他的小说和画才是他真正的生活。　　于是，她想把亨利·达杰头脑中那个不真实的世界拍成纪录片，画面是他的那些画，解说词就是他的小说。　　这部纪录片拍摄起来是有相当难度的，亨利·达杰留在世上的全部影像资料是三张模糊的照片，而且，他后半生几乎不与任何人交往，没人能为他的生活提供佐证。　　于琳敏差不多用了三年时间来研究亨利·达杰的小说和画作，这是她了解他的惟一办法。她后来用一种主角缺席的方式完成了影片，而且是一部美丽得有些不真实的影片。

墙

这部围绕着以色列隔离带的纪录片由出生在摩洛哥的犹太女导演Simone Bitton制作。对以色列国防部长的访谈贯穿全片，他声称隔离带的作用是防止阿拉伯人恐怖袭击与盗窃，这条每千米造价200万美元的隔离带根据作用与施工环境的不同有多种构建形式：农田上的铁丝网妨碍了阿拉伯农民收获果实，有时只能看着果实烂在地里；居民区中间的水泥墙、哨卡分开了犹太人与阿拉伯人，孩子们在高墙下成长……为养家糊口而参与围墙施工的巴勒斯坦工头叮嘱导演去掉他的形象，因为这可能导致他被追杀。在影片最后，加沙地区又一次被封锁了。　　本片获2004年马赛纪录片电影节最高奖。2005年圣丹斯电影节纪录类评委会特别奖。